Hoe groter de schaduw, hoe groter het licht. Ik ben van de contrasten. Dus ik maak lichte aquarellen op papier van katoen. En ook abstracte gelaagde werken op houten panelen. Ik maak dit omdat ik iets wil ontdekken, in mijzelf en in jou. Zodat we een stuk van onszelf herinneren. Ik geef ook les aan beginners en aan ervaren creatievelingen die nieuwsgierig zijn naar kunst van betekenis, voorbij de techniek, en naar zichzelf.

Thema's die ik onderzoek in mijn werk zijn:

  • Het ritme in natuurpatronen. De natuur is zo slim, zo mooi en natuurpatronen brengen mij rust, een gevoel van ontzag, en troost. Ik woon vlakbij een bos, een grote bron van inspiratie.
  • Integratie van alle delen van ons mens-zijn, insluiten van alles wat erbij hoort, en daar vertederd door raken. Wij zijn gelaagde wezens en bestaan uit heel veel delen. Al die delen zijn geïntegreerd, vallen samen in een persoon. Ook de delen waar je niet zo blij mee bent, of waar je je voor schaamt. Ze horen bij je en hebben je beschermd, al zitten ze nu misschien soms in de weg. 
Ik werk semi-abstract en abstract en gebruik verschillende technieken - aquarel, acryl, collage en mixed media. De afgelopen zes jaar heb ik een intensieve autodidactische praktijk opgebouwd. Ik leer van beeldend kunstenaars zoals Louise Fletcher, Sally Hirst en Nicholas Wilton. Dankzij hun lessen heb ik me verdiept in verschillende technieken, compositie, abstractie en het vinden van mijn eigen stijl en thema's. En het meest leer ik nog van het dagelijks bezig zijn met kunst. En het altijd vragen blijven stellen.